藝術對人的生活，是重要的嗎？
藝術的價值是由誰來認定？
藝術家在創作中的自由底線何在？
前衛藝術在二十世紀以來，已經由另類哲學思維，革命了藝術創作及形式表達的架構。一百多年來，新潮的藝術觀念覆蓋了創作本身的審美價值，藝術成為詭譎的思辯與學說，觀眾在藝術展覽處看不到創作品，可能只見到一面白牆、馬桶、鞋子、垃圾……卻名之為裝置藝術或其他新觀念的藝術品。

專業的各種藝術創作，被不斷翻新的觀念哲學消融了！藝術變成無所不在，抑或貶成時髦流行的裝飾品（商品）？

身兼小說家、劇作家、水墨畫家水墨畫家的高行健，以他浸淫在東方繪畫的心得，與接觸西方藝術流派的認識，對這百年來的藝術形式變革，提出一己的省思。從主觀的論點論及新藝術觀的消費趨勢、從他觀的角度反照傳統與前衛的美學價值，文提出中的種種質疑與自況抒懷，令人從中照見作為一名畫家，高行健是用了非常嚴謹的美學標準，面對著自己的繪畫創作，因此，他的水墨畫作才能臻至「境高意遠」的境地。
本書除收錄＜另一種美學＞藝術觀點的評述文字，另收錄一百張高行健近年來的水墨力作。